[cine] Exit Through The Gift Shop

O filme do Banksy.

Janes Joplin by Meirelles

Da Folha Online:

O diretor brasileiro Fernando Meirelles vai dirigir um filme sobre a vida da cantora e compositora Janis Joplin.

De acordo com a coluna, um roteiro já foi apresentado a Meirelles, mas ele não ficou plenamente satisfeito e quer melhorá-lo.

Meirelles foi escolhido para integrar o projeto por um grupo de investidores americanos que estão bancando a produção.

A atriz Zooey Deschanel, de "500 Dias com Ela", deve ficar o papel da cantora, morta em 1970.

Ainda não há data prevista para o início das filmagens.

[cine] Novela Vaga - de Beto Valente e Dado Amaral

[cine] Nada a Declarar, de Gustavo Acioli

[cine] Alice

Digam o que quiser: que o Tim Burton é chatinho, que ninguém aguenta mais o Johnny Depp estrelando suas obras... Mas eu só digo uma: Ninguém dirige como este cara. E se alguém souber de um filme que tenha melhor arte que os dele que atire a primeira pedra!

[Música/Cine] Rua da escadinha 162

Christiano Câmara, esse um cabra que cavucou legal na pesquisa da música brasileira.

Com toda empolgaçao e enfatidao, ele dá a letra, rasga o verbo e mete a agulha no vinil. Conta um pouco da história da música brasileira, tendo como referência os anos 30.

via Porta Curtas

"Documentário sobre o Museu Christiano Câmara, que contém mais de 20 mil peças em sua coleção, incluindo discos de vinil, fotografias, revistas e enciclopédias. Christiano, que começou como um simples colecionador, é hoje uma das mais importantes referências culturais em todo o país" - Porta Curtas.

[cine] Lóki

Mais uma dica de filme. Estreou na sexta passada, aqui no Brasa, o documentário Lóki, de Paulo Henrique Fontenelle, sobre a vida de Arnaldo Baptista, desde a infância, o surgimento dos Mutantes, o casamento com Rita Lee, a separação, o fim da banda, o envolvimento com drogas, a depressão que o levou a uma tentativa de suicídio e a um coma profundo, a carreira solo e o reencontro no palco em 2006 com o antigo grupo e o irmão Sergio Dias.

O filme já ganhou prêmio de melhor documentário pelo júri popular no Festival do Rio e na Mostra Internacional de Cinema de São Paulo, e melhor documentário pelo júri oficial no 13º Festival de Cinema Brasileiro de Miami.

[cine] Garapa

Depois de Tropa de Elite, José Padilha está voltando a fazer barulho por aqui com seu novo documentário, Garapa.

Eu ainda não vi, mas li algumas críticas que são unânimes em dizer que o filme é um golpe duro. Garapa mostra a questão da fome no Brasil sob o ponto de vista de três famílias cearenses que convivem com esse problema. A produção foi realizada em parceria com o IBASE (Instituto Brasileiro de Análises Sociais e Econômicas), ONG criada por Betinho e que auxiliou Padilha no começo da produção, em 2005.

[arte / foto / cine] Fotografando Filmes (Dennis Neuschaefer-Rube)

Não é o trabalho de um diretor de fotografia a serviço de um diretor e um produtor.

É mais ao pé da letra mesmo. Como fazer uma foto (still) de um filme longa-metragem? Ou seja, acoplar em um único framento do tempo e do espaço um objeto que dura mais de uma hora e cujo conteúdo viaja por diferentes espaços e pontos de vista.

Pois o brodinho Dennis Neuschaefer-Rube teve não uma, mas 4 idéias para revolver esse problema. Aqui mostro 3. Interessante como as duas primeiras refletem de maneira interessante a cor do filme. A terceira plasma o espaço do filme. O que era 3D em 2D, segue em 2D, mas sem movimentos.

A primeira: Stilled Films (Foto de todos os fotogramas em seqüência formando um retângulo)

Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb (Stanley Kubrick's Dr. Fantástico)

Resplandor (veja como é azul a parte final em comparação aos tons quentes que dominam o resto filme)

2001 - Uma Odisséia no Espaço (Stanley Kubrick)

Conceito de Stilled Filmes

A segunda: Movie Pictures (Fotografia da tela onde se projeta o filme com o tempo de exposição ajustado para o tempo de duração do filme.)

Veludo Azul (David Lynch)

Barry Lyndon (Stanley Kubrick)

Laranja Mecânica (Stanley Kubrick) (O filme é rosa e não laranja. )

Conceito de Movie Pictures

A Terceira: Filmspace (Junta uma següência, ambiente e/ou ação do filme em uma foto)

Janela Indiscreta (Alfred Hitchcock)

Week End (Jean-Luc Godard)

Intriga Internacional (Alfred Hitchcock's North by Northwest)

2001 - Uma Odisséia no Espaço (Stanley Kubrick)

Conceito de Filmspace

[cine / pala] É nóis

Pegando o bonde andando da prosa do juven Gus no post retrasado e já querendo sentar na janela, divulgo aqui um dos capítulos do “É nóis”, que é uma série de curtas toscos, inspirados nos filmes trashes e policiais, desenvolvido em Bsb.

Quem é de Brasília, se liga ae nos atores, figurantes, que com certeza vai achar um conhecido metido na parada.




Ver todos os capítulos da série AQUI

[cine] Mr. W (Publicidade do bem)

Mr. W - Anúncio da empresa de energia eólica Epuron


Mr W. from Hopaupope on Vimeo.

[cine] Curta Maluco Español - By Javier Fesser

"El Secdleto de la Tlompeta" (1995).

[cine] Trailer de "Comedian"

Há muito tempo atrás meu amigo Cássio me mostrou este trailer. Recentemente tentei lembrar como era numa conversa com o Baldú e já não conseguia. Como isso nunca foi postado por aqui, tomei a licença de fazê-lo mesmo sabendo que é antigo.

[cine] A missão

Essa notícia da Folha Online é daquelas que a gente não sabe se é boa ou ruim:

O filme "Tropa de Elite", vencedor do Urso de Ouro no Festival de Berlim deste ano e que estreou no último dia 19 em Nova York, ganhará segunda versão para o cinema. O ator Wagner Moura aceitou interpretar outra vez o capitão Nascimento.

"Já está tudo certo", diz o produtor Marcos Prado, sócio do diretor José Padilha, que dirigiu a primeira versão do longa. No novo, o policial terá 40 anos e se envolverá em política. "Ele vai trabalhar na Secretaria de Segurança do Rio", diz Prado.

O roteiro será de Rodrigo Pimentel, o ex-capitão do Bope (Batalhão de Operações Policiais Especiais) e um dos autores do livro "Elite Da Tropa", que deu origem ao longa.

Wagner Moura também foi convidado pelo cineasta Tonico Mello, sócio de Fernando Meirelles na O2, para interpretar o falso "filho do dono da Gol", Marcelo Nascimento da Rocha, que se passava por herdeiro da companhia aérea e chegou a conceder entrevista para programas de celebridades, além de ter acesso às melhores festas do país. Moura gostou da idéia. O problema é a agenda do ator: ele pretende ficar mais um ano em cartaz com a peça "Hamlet".

[cine] As melhores cenas de todos os tempos

Dica do meu amigo Ocrs. Nem estava lembrando de colocar essa aqui, mas realmente é fantásdiga. Sou suspeita para este comentário, mas simplesmente A-MO o figurino. Aliás, não só desta cena, mas do filme inteiro. Brad Pitt e Helena Bonham Carter sempre aparecem muy cool.

[cine] A caminho dos Oscar

Taí o tailer do filme Última Parada - 174, do Bruno Barreto, que foi escolhido pelo Ministério da Cultura para representar o Brasil na disputa do Oscar. Quem quiser saber mais, tem uma matéria na Folha Online bem completinha. Eu estava torcendo pro Walter Salles, mas, segundo a Folha, ele não quis entrar na disputa. Pena.

[Cine, série] - 25 anos sem Fassbinder - "A roleta chinesa"

Filme realizado para a TV em 1976, “A roleta chinesa” também poderia ser chamada de “Adultério a alemã”; Fassbinder desfila toda a hipocrisia da classe burguesa ao retratar um matrimonio que – planejado secretamente pela filha de ambos – coincide com seus respectivos amantes na velha mansão de veraneio da família. A inusitada situação não provocaria danos morais aos envolvidos se a própria filha não resolvesse estar presente.
Durante a estadia, a jovem propõe a todos jogar roleta chinesa – uma espécie de jogo da verdade, em que um grupo tenta adivinhar com perguntas de caráter simbólico, a identidade de uma pessoa escolhida. Então se desenrola toda a tensão emocional camuflada no falso moralismo burguês e na necessidade de se manter as convenções sociais. Com uma fotografia estilizada e a câmera com movimentos deslizantes que desnudam cada personagem, a película confirma a maturidade de Fassbinder como diretor. Destaque para o diálogo entre o marido e o amante da esposa; “Você a ama?” – pergunta o rapaz - “Estou acostumado a ela..” – responde o esposo. “ Estar acostumado a uma pessoa e viver com ela, também não é amor?” – Conclui o amante.
Sábio Fassbinder.

[Cine, séries} - 25 anos sem Fassbinder - "Atenção a essa prostituta tão querida"

Um filme dentro do filme; “Atenção a essa prostituta tão querida” é um mergulho de Fassbinder em seu mundo interior e nas loucuras que envolvem a produção de uma película. Baseado nas rodagens de sua obra anterior – “Whity”, realizada na Espanha – o diretor não poupou ninguém; atores, produtores, equipe técnico..nem a si mesmo.
A narrativa começa em um hotel espanhol onde elenco e produção esperam a chegada do diretor; o co-produtor do filme não agüentou a barra e se foi, deixando atônitos todos os envolvidos. Dúvidas, inseguranças e rivalidades internas marcam o clima de expectativa e tensão. Quando chega o diretor, esse se revela mesquinho, autoritário, egocêntrico e dotado de surtos psicóticos.
“Atenção a essa prostituta tão querida” deve ser vista como um marco na obra de Fassbinder; nele, o diretor exorciza todos os anos de convivência com o grupo Anti-Theater, grupo que produziu e protagonizou todas as suas obras até então. Foi a ruptura com a primeira fase fílmica de Fassbinder e inicio de outra que o levaria a Cannes e ao reconhecimento mundial.
Filmado em 22 dias em setembro de 70, a película estreou na Bienal de Veneza com o seguinte lema; “ o orgulho precede a queda”.
No próximo capitulo, “O assado de Satã”.

[cine/ série] As melhores cenas de todos os tempos

Uma vez postei aqui a cena de Make Them Laugh, de Dançando na chuva, o que me deu a idéia de fazer uma série com meus momentos preferidos do cinema. Começo homenageando a cena nacional, com o "só sei ler as figura" de Cidade de Deus. Quem quiser participar da brincadeira é muito bem-vindo a publicar suas cenas favoritas.

[Cine, Séries] - 25 anos sem Fassbinder - "Viagem a Niklashausen"

Aproveito o embalo de “Maio de 68” para comentar “Viagem a Niklashausen” - quarto filme dirigido por Fassbinder no ano de 70.
Carregado de imagens alegóricas e personagens “messiânicos”, o diretor alemão alude a diversos movimentos revolucionários ao longo da História; o mesmo maio de 68 em Paris, os Panteras negras e as revoluções socialistas abortadas no terceiro mundo.
É um filme difícil , sem uma estrutura de narrativa definida e repleta de personagens verborrágicos. Fassbinder rompe com qualquer interpretação naturalista, tudo o que se diz é “discursivo” e “retórico” – depois de uma hora de projeção o espectador pode se ver incomodado.
A película inicia com a estória de um Pastor que proclama ter visto a Virgem; nesse encontro, a Imaculada pede ao jovem que mobilize uma revolução contra as autoridades políticas vigentes. O Pastor consegue reunir 50 mil fiéis que o identificam como o “Novo Messias” e ganha uma série de assessores ao longo de suas peregrinações; uma jovem camponesa, um suspeitável homem de jaqueta negra (interpretado pelo próprio Fassbinder) e o misterioso Antonio – personagem inspirado no mesmo “Antonio das Mortes” de Glauber Rocha.
Os dias de rebelião não vão longe; o Bispo local decide abafar o movimento e condenar o jovem religioso a fogueira. O próprio povo não está preparado para a luta e desiste da revolução.
Mergulhado em alegorias e teatralidade, “Viagem a Niklashausen” relata os perigos que uma revolução pode causar ao seus próprios criadores; a vaidade ou o excesso de utopia podem cegar seus líderes e levá-los para longe da realidade. E uma simples viagem a Niklashausen pode se tornar uma viagem a lugar nenhum.